故事很简单，说的是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，取名叫1900。 然而烧炉工却不幸在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。 成日在邮轮上与钢琴为伴的1900凭借过人的天赋无师自通的练就了以一身连当时最负盛名的爵士钢琴家都甘拜下风的钢琴技艺。 但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸。 直到最后，他在跟唯一的好友道别后，跟废弃的船一起被炸毁。 整个故事都限定在一艘船上，以一架钢琴为引，却讲述了一个人从生到死的全部历程。 将这种时空限定的叙事手法运用到商业片中，在当时的地球上是空前的！ 而这部电影的导演朱塞佩·托纳多雷，按高爽的说法来讲那就是，这真特娘是个天才！！！ 朱塞佩·托纳多雷是意大利的著名导演，他和詹姆斯·卡梅隆、克里斯托弗·诺兰等著名导演一样，对于电影的创作始终坚持独立思考和谨慎创作。 多年之前，曾经凭借《百年孤独》等佳作名扬天下的大文豪马尔克斯还在世时，曾对年纪轻轻刚刚崭露头角的托纳多雷说：“当你要讲一个故事时，不要轻易下笔，要多构思，多想，把它想得足够充分、深刻的时候，在用很短的时间完成它。” 大文豪的提点让托纳多雷深以为然，并且践行一生。 他后来闻名于世的“时空三部曲”：《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》无不是经过了长达十余年构思才最终形成的。 “时空三部曲”又被称作是“追寻三部曲”。 这三部作品都带有时光流逝的沉思和人生抉择的哲思. 同时在某种程度上，它们又是托纳多雷的自传，是他对故乡和岁月的追忆，不断重复演绎着梦的开始与结束。 在《天堂电影院》的结尾，多年以后功成名就的多多再次回到承载了他幼时梦想和美好回忆的影院，独自怅惘地看着曾经无数闪现在眼前的吻戏镜头。 而在《西西里的美丽传说》末尾，经历了丧夫、战乱与羞辱的玛莲娜再度回到西西里时，已然神韵不再，但是不堪岁月的积淀却让她拥有了别样的魅力和坚毅，使她得以再度昂首挺胸在梦开始的地方。 到了《海上钢琴师》，小号手再度回到弗吉尼亚号，这艘承载了1900非凡人生岁月的轮船，这个梦开始的地方。 几部电影既是追寻的过程，同时亦是逝去的过程。 在《海上钢琴师》的末尾，当1900传奇人生故事伴随着破旧不堪的轮船一同成为了陈年旧事，当爆炸声最终响起，1900的人生如同贯穿全片的主题曲，一同走向了结束。 如果说“时空三部曲”的另外两部还带有现实主义和严肃思考，那么《海上钢琴师》则表现出了一种充满幻想的浪漫主义。 影片中充满了许多虚无缥缈又不切实际的情节，同时又带有了许多隐喻晦涩的寓言意味。 也正因如此，这部电影在国际上声誉斐然！ 但是同时也因为大量音乐构成其骨架和核心，让人在单单观看剧本的时候往往被隐喻和平淡的对白搞的一头雾水！ 所以，这部电影在投拍伊始，遇到了很大的困难。 导演托纳多雷在准备拍摄《海上钢琴师》的时候，就已经因为《天堂电影院》的成功声名在外了。 可惜尽管如此，无数的投资人在看到这部电影的剧本后都放弃了投资的打算！ 托纳多雷求爷爷告奶奶的找了整整六年的投资才凑出了这部电影两千万美刀的拍摄资金。 这剧本是有多坑爹可见一斑…… 在地球上，因为资金的问题，这部电影很多地方都远远算不上优秀。 哪怕最后的爆炸场面，都是低劣的五毛动画特效。 可哪怕是这样，依旧因为精彩的表现力俘获了无数的观众。 并被公认为世界上一百部经典电影之一。 因剧本难产，最后却也因剧情成功，只能说艺术家的世界和投资人的世界观真的差别很大。 这也印证了一句老话，伟大的艺术在成功之前总是跟金钱无缘！ 吴浩自然是不知道这些的，他有些诧异的看着高爽：“音乐？” 高爽没解释太多，敷衍道：“音乐到时候即兴吧，拍的时候再琢磨。” 吴浩有些好奇的问道：“高导，问你个事。” 高爽点头道：“你说。” 吴浩看了看郭锐，有些不好意思的问道：“现在定了哪些演员？” 高爽拍着他的肩膀道：“暂时就只有咱们两个，选角等船造的差不多m.pAＲｔSＯrｄｅｒ63.cＯＭ